Hoe maak je een landschapsfoto die eruit ziet als een schilderij?

zaterdag 14 december 2019, 13:31 door Leen Koper | 7.893x gelezen | 12 reacties

Vanmiddag zag ik een tafereel voor me dat me deed denken aan het werk van landschapsschilders halverwege de 19e eeuw, zoals bijvoorbeeld Willem Roelofs.

Alleen, thuisgekomen, was het verschrikkelijk moeilijk om de juiste toon te verkrijgen. Ik ben er ruim twee uur aan bezig geweest met Photoshop. In dit artikel een beschrijving van de handelingen die ik ervoor heb verricht.

Koeien

Zondag, 8 december kwam alles tezamen. Ik heb al vaak gefotografeerd bij de Maire, een afgesloten natuurgebiedje nabij Oosterland op Schouwen-Duiveland, waar ook een aantal koeien lopen. Alleen, die koeien zwerven uit over het hele gebied, nooit op de plaats waar je ze wilt hebben voor een goede foto.

Maar eindelijk zag ik ze dan, vanuit mijn auto, lopen, een vijfhonderd meter bij mij vandaan, precies op de plek waar ik ze wilde hebben.

Snel de 100-300mm (200-600mm op full frame) op mijn Panasonic GX80 gezet; het was redelijk ver verwijderd van de plaats waar ik komen kon en mij gehaast naar een positie waar ik zowel een waterloop als het vee op de plaat kon vastleggen.

Het stormde behoorlijk, de zon scheen fel, dus het was, eenmaal aangekomen op de plaats was het lastig de camera uit de hand goed stil te houden door de aanhoudende sterke wind.

Dan maar een behoorlijk aantal opnamen maken, waarbij ik ervoor waakte vooral de bomen in de verte aan de bovenkant volledig in beeld te hebben. Mijn statieven lagen namelijk in de auto, want die waren te zwaar om er eentje snel mee te zeulen.

Nabewerking

Eenmaal thuisgekomen bleken er toch een paar opnamen te zijn, waar ik wat mee kon doen. RAW ontwikkeling in Adobe Photoshop Elements op automatisch en nog een paar kleine correcties, vooral op de belichting waarbij Adobe er meestal een afwijkende mening er op na houdt.

De volgende taak was het creëren van een vierkant beeld, alles in Photoshop Elements. Het canvas heb ik daartoe vergroot aan de bovenkant. Vervolgens de blauwe lucht met behulp van Nik Viveza aanzienlijk lichter gemaakt en in een tweede gang helemaal verwijderd.

Lucht vervangen

Daarna in mijn voorraad “luchten” gezocht naar een passende foto van een lucht die wat meer karakter had dan de egaal blauwe die op de oorspronkelijke foto stond en deze aan de onderkant met behulp van het gum verlopend aanzienlijk lichter gemaakt.

Deze lucht weer op het bovenste deel van het canvas geplaatst en voorzichtig verschoven tot hij precies paste. De helderheid aangepast en uiteindelijk van het geheel een laag gemaakt. Daarna is de kleurverzadiging een beetje, ongeveer 25%, verlaagd.

Het klinkt nogal bewerkelijk, maar het is allemaal vrij simpel, vooral als je van tevoren al weet waar je naar toe wilt. Het moeilijkste was het zoeken van een tint over het gehele beeld. Constant maar een verschillende kleur uitproberen totdat het uiteindelijk een schilderij van zo'n anderhalve eeuw geleden leek qua tint.

Daar ben ik uiteindelijk zo'n twee uur zoet mee geweest. De ene kleur er overheen, dan de andere, na even afstand nemen bleek dat toch nèt weer niet de juiste te zijn, weer een andere tint proberen en zo maar door. Iedere keer weer opnieuw, totdat het uiteindelijk wat leek. En dan moet je natuurlijk weer de helderheid ietsje corrigeren…

Regelmatig terugkomen

Deze opname is geen toeval. Het is een kwestie van regelmatig op eenzelfde plaats terugkomen, het landschap “indrinken” totdat je de mogelijkheden en onmogelijkheden leert kennen. Zo maar ergens voor de eerste keer komen levert fotografisch meestal kwalitatief weinig op, pas als je er langere tijd bent ga je zien wat essentieel is en wat niet.

Achteraf, maar dat is achteraf, maandag heb ik kennis gemaakt met Luminar. Dat was veel eenvoudiger geweest in de tussenliggende fase om de lucht in te passen. Maar dat was pas een dag nadat ik deze foto gepubliceerd had.

Wil jij ook gave foto's maken?

Probeer twee weken gratis onze online cursussen over fotografie. Je krijgt direct toegang tot meer dan 100 cursussen. Na twee weken vervalt je proeflidmaatschap automatisch. Je zit dus nergens aan vast.

14 dagen gratis fotografiecursussen kijken

Over de auteur

Leen Koper woont en had tot voor kort een fotostudio in Zierikzee. Na ruim 40 jaar als fotograaf gewerkt te hebben, houdt hij zich nu voornamelijk bezig met landschapsfotografie. Als beroepsfotograaf heeft hij in de loop der jaren vele internationale prijzen gewonnen en gaf les en ook regelmatig seminars in Engeland, België, Frankrijk, Duitsland en Oostenrijk.

12 reacties

Deel jouw mening

Let op: Op een artikel ouder dan een week kan alleen gereageerd worden door geregistreerde bezoekers.
Wil je toch reageren, log in of registreer je dan gratis.

Ook interessant

• 

  Let op lijnen. Laat ze de juiste richting in gaan.

  door Nando Harmsen

• 

  5 veelgemaakte fouten met fotografie en hoe je ze voorkomt

  door Elja Trum

• 

  Waarom valt een landschapsfoto tegen?

  door Nando Harmsen

• 

  10 Tips voor het fotograferen van een waterval

  door Nando Harmsen

• 

  Cursus over de app PhotoPills voor Landschapsfotografie

  door Elja Trum

• 

  Betalen voor fotograferen in natuurgebieden

  door Nando Harmsen

Toon alle artikelen binnen Tutorials